Een collectie op het hoogtepunt van de kunst, door Olivier Dwek

Zorgen voor een symbiose tussen interieurinrichting en kunst

De weerspiegeling van een uitzonderlijke architectuur en collectie

Dit pand in Het Zoute in Knokke is met passie gerenoveerd. In elke kamer vind je delen van bekende collecties hedendaagse kunst terug. Olivier Dwek is er met zijn talent in geslaagd om in te spelen op alle verwachtingen en wensen. Hier toont hij hoe binnenhuisinrichting het resultaat is van een combinatie van opmerkelijke moderne architectuur en een al even opmerkelijke collectie hedendaagse kunst. Het geheel maakt deel uit van een uitzonderlijk onroerend erfgoed.

Het appartement beslaat de hoogste twee verdiepingen die te koop stonden in een historisch gebouw, een wooncomplex op de dijk van het Zoute, in de jaren 80 ontworpen door de Belgische architect Marc Corbiau. De door de Brusselse binnenhuisarchitect Olivier Dwek ingerichte en gedecoreerde woning, is een perfect huwelijk tussen comfort, rust en museumwaardige schoonheid. Net als in een museum schitteren moderne en hedendaagse kunst samen.

Onlangs is een boek verschenen met een eerbetoon aan de Belgische architect, zijn betoverende en radicale visie op luxewoningen en de talrijke kunstcentra die hij ontworpen heeft. Een monografie, gedrukt bij uitgeverij Rizzoli New York, met de titel ‘Olivier Dwek: In the Light of Modernity’. CAB, de stichting voor hedendaagse kunst in Brussel, was, dankzij het oplettende oog van stichter, ondernemer en verzamelaar Hubert Bonnet, het eerste kunstcentrum dat Dwek carte blanche gaf.

De funderingen van een groots penthouse in Het Zoute

Hedendaagse kunst kopen, is vaak een belangrijke stap in het parcours van iedere liefhebber van mooie dingen die zich in het dagelijkse leven wil omringen met schilderijen, beeldhouwwerken en foto’s. Vaak volgt niet veel later de aankoop van designmeubelen: een sofa, zetels en een vintage of tweedehandse tafel zijn de perfecte bondgenoten voor deze kostbare acquisities. Het uiteindelijke doel bestaat erin om rond deze meubelen en objecten en levenskunst te creëren teneinde er met volle teugen van te kunnen genieten. De vraag is dan: waar moet ik die dingen plaatsen in mijn huis? Het is de taak van de interieurarchitect om daar een antwoord op te geven. Wie zich thuis wil voelen in zijn cocon moet ervoor zorgen dat opstelling van zijn kunst- en designverzameling volledig op maat gebeurt.

Soberheid, puurheid en helderheid: drie essentiële punten die de natuurlijke elegantie beschrijven van het werk van Olivier Dwek, waarin design en kunst vredig naast elkaar leven. Alles wat je hier ziet, vergroot het uitzicht en de buitengewone zachtheid van het licht aan de Noordzee. Alle stukken die er aanwezig zijn, lijken te zorgen voor een tempo dat eigen is aan de plek, alsof de binnenhuisarchitectuur en de decoratie rond deze kamers opgesteld.

De rode draad in deze binnenhuisinrichting: meegaan met de tijd en op perfecte wijze samensmelten met de achtergrond, maar ook de zachte lijnen, de nobele materialen, de natuurlijke tinten en de zeer mooie kunstverzameling die prachtig tot haar recht komt. Wie dit penthouse bezoekt, he

Philippe Garcia

De inrichting, een ode aan moderniteit

Een eerbetoon aan grote klassiekers uit de wereld van het design en de kunst

De woonkamer en eetkamer van het penthouse geven uit op een ruim ingericht terras met een eindeloos uitzicht op de duinen, het strand en de zee. Een scala van lichte en donkere grijstinten, zandkleuren, taupetinten, melkwitte tinten met een vleugje natuurhout en zwart geverfd houtwerk in wengéstijl maken er hun opwachting. Een palet van subtiele kleuren die perfect opgaan in het landschap.

In de living staat een sofa van interieurontwerper René Drouet te pronken samen met een lamp van keramist Georges Jouve uit de jaren 50 en een eettafel van de Milanese interieurarchitect en ontwerper Vincenzo De Cotiis. Op een bank van Charlotte Perriand staat een aardewerk van de Amerikaanse Kristin McKirdy. Naast de krukken van deze Franse designster, aan wie een tentoonstelling werd gewijd in de Fondation Louis Vuitton in Parijs, en een lage Kangourou-fauteuil van Pierre Jeanneret, gemaakt in 1955, bevindt zich een neonwerk van de Britse Tracey Emin, dat dateert van begin de jaren 2000.

Aan de muur hangt een werk van de Amerikaanse schilder Terry Winters (Lapis, 2014). De sterren op de vloer zijn de krukken en de tafel in vrije vorm van Charlotte Perriand (1967) en een keramisch werk van Takuro Kuwata (Tea Bowl, 2016). Het tapijt is een nieuwe creatie die architect Olivier Dwek bedacht voor dit project. Vlak bij de trap kan de bezoeker zich vergapen aan een zeefdruk van Andy Warhol (Jackie, 1964).

Philippe Garcia

Philippe Garcia

Een intieme kring met Prouvé, Basquiat en andere iconen

Grote namen uit de geschiedenis van het design en de hedendaagse kunst drukken hun stempel doorheen de woning en geven de bezoeker een gevoel van privémuseum.

Voor de canapé en de zetel ‘Ours Polaire’ van Jean Royère (1950) staat de felbegeerde lage tafel ‘Flaque’ van dezelfde designer, en daartegenover een zetel in koeienvel van Charlotte Perriand, een werk van 1946. Een tekening van Jean-Michel Basquiat, die eigendom is van de eigenaars, is uitgekozen om een verrassende plek luister bij te zetten: de openhaard.

De kantoorruimte wordt gekenmerkt door ditzelfde verlangen naar natuurlijke tijdloosheid. Achter een tafel in massief hout van de Ateliers Jean Prouvé (S.A.M TS11, 1942), die hier als bureau dienst doet, staat een zeldzaam exemplaar van de stoel ‘Tout Bois’ van hetzelfde Franse design- en architectenbureau. Op de tafel staat een bijzonder beeldhouwwerk in matglas van de Japanse Ritsue Mishima, getiteld Waterways (2017). Wat het beeldhouwwerk zo bijzonder maakt, is dat het lijkt te bewegen.

In de eetkamer, die een smetteloos bijligt, staat een eettafel ontworpen door de Amerikaanse schrijnwerker, designer en architect George Nakashima, met daarrond notenhouten stoelen uit de jaren 40, van de hand van beeldhouwer Alexandre Noll. De hoofdbibliotheek van het penthouse is het werk van de onvermijdelijke Antwerpse interieurarchitect, verzamelaar en galeriehouder Axel Vervoordt. Ze is het orgelpunt van een minimalistische inrichting en een uitermate smaakvolle privékunstverzameling.

Tot slot straalt de masterbedroom, eveneens met uitzicht op zee, de meest strikte intimiteit uit. Aan de muren hangt een eenvoudige bloemlezing van tekeningen van kunstenaars Tracey Emin, Raymond Pettibon, Francis Alÿs en Robert Longo. Een lamp van de Franse schilder en beeldhouwer Richard Texier maken dit ‘tableau’ met sobere en eloquente allures af.